Kwartet smyczkowy The Time Quartet tworzą absolwenci Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w Warszawie: I skrzypce - Maksymilian Grzesiak, II skrzypce - Katarzyna Boniecka, altówka – Aleksandra Demowska-Madejska i wiolonczela - Małgorzata Duź. Jest to jeden z najciekawszych polskich zespołów kameralnych łączących brzmienia klasyczne z jazzem i rozrywką. W ciągu kilkunastu lat pracy artystycznej kwartet współpracował z wieloma znakomitymi zespołami i artystami: Andrzej Jagodziński Trio, Michał Tokaj, Grażyna Auguścik, Henryk Miśkiewicz, Maciej "Trifonidis" Bielawski, Agnieszka Wilczyńska - z którą nagrali płytę "Tutaj mieszkam" (płyta ta w 2016 r. otrzymała nagrodę Fryderyka za fonograficzny debiut roku jazz), Mietek Szcześniak - w ramach trasy koncertowej z programem „Nierówni” razem z Marcinem Pospieszalskim, Krzysztofem Herdzinem i Paulinho Garcia oraz Bartosz Gliniak - którego muzykę do filmów regularnie nagrywają. Są założycielami i tworzą podstawę studyjnej orkiestry Melanidis Orchestra, z którą nagrali muzykę do 7 polskich i zagranicznych filmów.

Uczestniczyli w polskich i międzynarodowych festiwalach m.in. w XXXI Silesian Jazz Meeting w Rybniku, XXIII Jazz Standard's Festival w Siedlcach, Festiwalu "Dwa Brzegi" w Kazimierzu, Festiwalu Wojciecha Młynarskiego w Sopocie, Festiwalu 3 Oktawy w Ełku, IX Festiwalu Przyjemności Muzycznych w Ostrzycach, XXI Międzynarodowym Festiwalu Muzyki Chrześcijańskiej Gospel w Gniewie. Kwartet wykonał ponad kilkaset koncertów w kraju i za granicą dla takich instytucji jak: Filharmonia Narodowa w Warszawie, Filharmonia Kaszubska, Filharmonia Podkarpacka, RMF Classic, Polska Akademia Nauk, Bemowskie Centrum Kultury, Dom Kultury Kadr, Bielskie Centrum Kultury w Bielsko Białej, Staromiejski Dom Kultury, PROM Kultury Saska Kępa, Bielański Ośrodek Kultury, Ratusz Bemowo, Centralna Biblioteka Rolnicza, Teatr Polonia, Teatr Żydowski, Teatr Szekspirowski w Gdańsku, Galeria Katarzyny Napiórkowskiej, Galeria Porczyńskich, Pałac Belwederski, Łazienki Królewskie w Warszawie, PKN Orlen, J.A. Szałas, Hansgrohe, Bayer Polska sp. z o.o., Vattenfal Heat Poland, ABB, Unipress, Hotel Intercontinental, Hotel Radison, Hotel Mariott i wielu innych. Muzycy The Time Quartet współpracują także z Orkiestrą Sinfonia Iuventus, Zespołem Tango Fuerte, Zespołem Hashtag Ensemble, World Orchestra Grzecha Piotrowskiego oraz 3275 kg Orchestra.

The Time Quartet wspiera muzycznie również akcje charytatywne - w 2015 roku wraz z Dawidem Podsiadło, Derrickiem McKenzie, Wojciechem Rucińskim i Maciejem Stuhrem nagrali utwór towarzyszący klipowi promującemu program pomocy humanitarnej "Pajacyk".

The Time Quartet to jeden z najlepszych polskich kwartetów smyczkowych, który w swoim repertuarze posiada utwory muzyki klasycznej ze wszystkich epok, wielu wybitnych kompozytorów m.in. J. S. Bach, L. van Beethoven, J. Brahms, A. Borodin, A. Corelli, C. Debussy, A. Dvorak, E. Grieg, J. Haydn, W. A. Mozart, R. Schumann, D. Szostakowicz, A. Vivaldi, w tym również utwory czołowych kompozytorów polskich: F. Chopin, G. Bacewicz, K. Szymanowski, S. Moniuszko i współczesnych: W. Ratusińska-Zamuszko, K. Herdzin, P. Szymański, J. Kowalska-Lasoń. Odpowiadając na potrzeby szerszego grona odbiorców kwartet rozszerzył swoje działania tworząc własne oryginalne aranżacje muzyki popularnej - filmowej i rozrywkowej. Dlatego też w repertuarze The Time Quartet można odnaleźć niezapomniane tematy z filmów i musicali takich jak np.: "James Bond", "Zapach kobiety", "Ojciec Chrzestny", "Gra o tron", "Misja", "Piraci z Karaibów", "Star Wars", "Amelia", "Dziecko Rosemary", "Skrzypek na dachu", "Lista Schindlera", a także najpopularniejsze utwory muzyki rozrywkowej takich artystów jak: Elvis Presley, Queen, The Beatles, Sinatra, ABBA, Bee Gees, Sting, Metallica, Coldplay, Adele, Bruno Mars, Michael Jackson, Whitney Houston i inni. Efektem są wydane płyty "One" (2015 r.) oraz "Time for The Time" (2017 r.) zawierające utwory muzyki rozrywkowej i filmowej.

Pobierz w formacie PDF.

Maksymilian Grzesiak - absolwent Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w Warszawie w mistrzowskiej klasie skrzypiec profesora Tadeusza Gadziny, laureat wielu krajowych oraz międzynarodowych konkursów i przesłuchań. Brał udział w kilku międzynarodowych festiwalach muzycznych m. in. w festiwalu Młodych Wirtuozów w Tunisie.

Prowadzi bogate życie koncertowe zarówno jako solista jak i członek różnorodnych formacji instrumentalnych, koncertując w Polsce, Wielkiej Brytanii, Hiszpanii, Francji, Włoszech, Niemczech, Czechach, Rumunii, Grecji, Tunezji, Rosji, Korei, Chinach i na Węgrzech. Do swojego dorobku artystycznego może zaliczyć koncerty solowe m. in. z Orkiestrą Filharmonii Wrocławskiej, Orkiestrą Kameralną „Leopoldinum”, Orkiestrą Festiwalową „Classic Premičre”.

Jest założycielem jedynej w Polsce orkiestry studyjnej Melanidis Orchestra, która zajmuje się nagrywaniem muzyki do filmów. Jest członkiem zespołu Tango Fuerte - kwintetu specjalizującego się w wykonywaniu utworów Astora Piazzolli. Razem z tą grupą nagrał dwie płyty. Artysta chętnie bierze udział w nagrywaniu utworów muzyki współczesnej (w tym dla wytwórni fonograficznej DUX - utwory Jagody Szmytki, Agaty Zubel).

Prezes fundacji "Czas Sztuki"

Katarzyna Monika Boniecka jest absolwentką UMFC w Warszawie w klasie prof. Krzysztofa Bąkowskiego.

Uczestniczyła w wielu przesłuchaniach i kursach mistrzowskich m.in. w Międzynarodowych Kursach Muzycznych im. Zenona Brzewskiego w Łańcucie, Mistrzowskich Kursach Kameralistyki z Royal String Quartet czy International Music Week w Montepulciano z Alban Berg Quartet.

Od zawsze jej specjalnością była kameralistyka, stąd udział w wielu konkursach i projektach, m.in.: w I Międzynarodowym Konkursie Kwartetów Smyczkowych w Radomiu (III miejsce, 2011) oraz w Coaching Project podczas Dancing Poznań 2010.

Prowadzi bogate życie koncertowe, grając w różnorakich zespołach instrumentalnych, koncertując w Polsce, Włoszech, Niemczech, na Węgrzech i Ukrainie. Na stałe bierze czynny udział w koncertach Estrady Kameralnej Filharmonii Narodowej oraz w nagraniach muzyki do filmów z orkiestrą studyjną Melanidis Orchestra. Swoją wiedzę przekazuje najmłodszym, ucząc w Studio ARTE.

Fundatorka i Wiceprezes Fundacji „Czas Sztuki”.

Aleksandra Demowska-Madejska jest doktorem sztuk muzycznych w klasie altówki prof. J.Kukuły-Kopczyńskiej w Akademii Muzycznej im. G. i K. Bacewiczów w Łodzi. Jest absolwentką Akademii Muzycznej im. F. Chopina w klasie prof. M. Marczyka oraz w klasie altówki prof. P. Reicherta. Studiowała również w Royal Flemish Conservatoire w Antwerpii w klasie profesora L. De Neve.

Jest laureatką festiwalu Kammmermusikfestival "Allegro Vivo" w Horn, finalistką "10 Concorso Internazionale di Musica da Camera Gaetano Zinetti" w Weronie, finalistką VIII i X edycji cyklu "Muzyczne Forum Młodych" przy Austriackim Forum Kultury w Warszawie. W latach 2008 i 2010 otrzymała nagrodę Rektora Uniwersytetu Muzycznego F. Chopina w Warszawie. Jako muzyk kameralista brała udział w takich festiwalach jak m. in: 46 Festiwal Pianistyki Polskiej w Słupsku, V Festiwal Muzyka na Szczytach w Zakopanem, 29 Musica Polonica Nova we Wrocławiu, 54, 58, 63, 65 Musica Moderna w Łodzi, XIII Festiwal Sinfonia Varsovia Swojemu Miastu F. Wybrańczyka, V Letni Festiwal Jerzego Waldorffa w Radziejowicach, Musica Electronica Nova we Wrocławiu, 5 i 7 Festiwal Sinfonii Varsovii- Letnie koncerty na Grochowskiej, VIII Letni Festiwal Nowego Miasta w Warszawie, 45 Poznańskiej Wiośnie Muzycznej, 12 Festiwalu Muzyki Klasycznej w Solcu nad Wisłą, XIV Svatováclavský Hudební Festival (Czechy).

Jako solistka występowała z Orkiestrą Filharmonii w Gorzowie, Sinfonią Iuventus, orkiestrą InterCamerata oraz Orkiestrą AMKL we Wrocławiu.

W ramach projektu dedykowanych jej koncertów, wraz z A.Eljasińskim, dokonała prawykonań dedykowanych jej koncertów na altówkę, klarnet i orkiestrę smyczkową Weroniki Ratusińskiej-Zamuszko (Gorzów Wielkopolski) oraz Dawida Pajdzika (Praha), zaś w 2018 planowane są kolejne premiery m. in. koncertu W. Błażejczyka. Jest członkiem kwartetu smyczkowego The Time Quartet, Tria Olympus Mons, Tria Integro oraz zespołu muzyki współczesnej Hashtag Ensemble.

Była członkiem European Union Youth Orchestra z którą występowała pod batutą sir J. E. Gardinera, B. Hitinka oraz V. Ashkenazego. W latach 2008-2013 była etatowym muzykiem Polskiej Orkiestry Sinfonia Iuventus.

Jest Sekretarzem Zarządu Głównego Stowarzyszenia Polskich Artystów Muzyków, przewodniczącą Koła Solistów i Kameralistów Stowarzyszenia Polskich Artystów Muzyków, Wiceprezesem Fundacji Sfera Harmonii oraz Członkiem Rady Fundacji Rodziny Wiłkomirskich.

Małgorzata Duź jest absolwentką Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w Warszawie w klasie prof. Andrzeja Wróbla. Uczestniczyła w wielu kursach mistrzowskich solowych, kameralnych i orkiestrowych w kraju i za granicą m.in. w Międzynarodowych Kursach Mistrzowskich w Zamościu, Letniej Akademii Muzycznej w Żaganiu, Warsztatach Interpretacji Muzycznej w Janowcu oraz Forum of Central Europe w Niemczech prowadzonych przez światowej sławy wybitne osobowości muzyczne jak np. : prof. K. Michalik, prof. T. Strahl, prof. F. Sorrentino , prof. T. Kuhne, prof. E. Arizcuren, Ch. Alstaedt, czy J.M. Florencio oraz Kwartet Śląski.

Od wielu lat występuje na scenie w roli solistki i kameralistki. W swoim dorobku artystycznym ma liczne prawykonania oraz nagrania płytowe i filmowe we współpracy z produkcją szwajcarską , niemiecką i polską. Od wielu lat zajmuje się aranżacjami utworów jazzowych i rozrywkowych m.in. na kwartet smyczkowy i zespoły orkiestrowe . Na stałe współpracuje m.in. z formacją free jazzową – „3275 Kg Orchestra” oraz orkiestrą studyjną – Melanidis Orchestra.